Los amigos del crimen perfecto, de Andrés Trapiello

La nada cotidiana, de Zoe Valdes

Reseña personal.

A través del recuento de las experiencias de sus amigos, y de cómo, una vez abandonada la Cuba en la que tantas ilusiones habían puesto, todos ellos han ido de alguna forma consiguiendo cumplir sus espectativas personales. 

Shakespeare y la ballena blanca, de Jon Bilbao

Reseña personal.

!Cuantas historias contenidas en una sóla obra!.

Una versión actualizada de Moby Dick, con Shakespeare como espectador de la obsesiva persecución de la ballena. Un ensayo histórico acerca del teatro contemporáneo de Shakespeare, analizando las limitaciones técnicas con que se concebían y luego se representaban las obras, el impacto que tenían sobre los espectadores contemporáneoas, las espectativas que estos tenían y el valor cultural que tenía en su momento, concebido quizá entonces con valores mas cercanos al espectáculo que al arte. Una reflexión acerca de la evolución del teatro hacia otros modos de expresión, una vez que los avances técnicos solventaban los problemas de aquella época. Y, por qué no tambén, una aproximación a la personalidad del genio que fue  Shakespeare, haciendolo mas humano y afectado de pasiones mas mundanas.

Reseña de la editorial.

En 1601 la reina Isabel de Inglaterra envía una misión naval a Dinamarca para rendir honores al rey Cristián IV. Entre la tripulación, viejos soldados de la Armada Invencible, marineros curidos en rutas peligrosas, el dramaturgo William Shakespeare y una compañía de teatro embarcada para representar las obras "Romeo y Julieta" y "El sueño de una noche de verano" ante la corte danesa. Cuando, durante la travesía, avisten una gigantesca ballena que arrastra varios cadaveres, Shakespeare, que viaja acompañado de su amigo y confidente Henry, conde de Southampton, quedará tan impresionado que no dejará de pensar cómo incluir ese episodio en una futura obra. Pero el dramaturgo sospecha que quizá el genero teatral no pueda dar cabida a cuanto bulle en su imaginación: los destinos de quienes eontemplan esa aparición terrorífica, comates marítimos, naufragios, monstruos. ¿Imaginó Shakespeare Moby Dick doscientos cincuenta años antes que Melville?.

Jon Bilbao. 

Nacido en Ribadesella (Asturias) en 1972, es ingeniero de minas y licenciado en filología inglesa. Es autor de tres libros de cuentos, titulados "Tres relatos" (2006, Premio Asturias Joven), "Como una historia de terror" (2008, Premio Ojo Crítico de Narrativa) y "Bajo el influjo del cometa" (2010, Premio Tigre Juan y Premio Euskadi de Literatura), así como de las novelas "El hermano de las moscas" (2008), y "Padres, hijos y primates" (2011), que se alzó con el IV Premio "Otras Voces, Otros Ambitos" , convocado por Ámbito Cultura y Hotel Kafka. Actualmente reside en Bilbao, donde trabaja como traductor.  

El amante, de Marguerite Duras

Reseña personal.

Cuando en la sinopsis de un libro aparece el concepto autobiográfico, genera una espectativa y un interés mayor, pero si además se narran episodios de la adolescencia del autor en los que se descubre el amor, de una forma tan inusual, pero a la vez tan completa y libre de prejuicios, el interés es aún mayor.

Escrita de un modo muy personal, cambiando la voz del narrador, de primera a tercera persona, continuamente, y decribiendo con total crudeza y naturalidad, no sólo hechos, sino también emociones, nos narra un peridodo de la adolescencia de la autora muy especial. Emigrada a la entonces Indochina, viviendo con su madre y sus hermanos una especial relación familiar, tanto que todos ellos consienten su relación con un hombre mucho mayor que ella, aún cuando desde el principio no se le augure ningún futuro a esta relación, justificándola únicamente con argumentos de supervivencia, narrando de forma cruda y contundente, la decadencia de su familia.

Reseña de la editorial.

Cuarenta y un años después de publicar su primera novela, Marguerite Duras se convierte de la nocha a la mañana, con El amante, en una  autora solicitada por todos los públicos. Y, además, recibe poco después, en noviembre de 1984, el prestigioso Premio Goncourt. A todos emociona sin duda esta narración autobiográfica en la que la autora expresa con la intensidad del deseo, esa historia de amor entre una adolescente de quince años y un rico comerciante chino de ventiseís. Esa jovencita bellísima, pero pobre, que vive en Indochina, no es otra que la propia escritora quien, hoy, recuerda la relaciones apasionadas, de intensos amor y odio, que desgarraron su familia y, de pronto, grabaron prematuramente en su rostro los implacables surcos de la madurez. Pocas personas, y en particular mujeres, permanecerán inmunes a la contagiosa pasión que emana de este libro.

Maguerite Duras.

Hija de franceses, nace en indochina en 1914. Su padre, profesor, muere cuando ella tiene cuatro años, y la familia vive en la estrechez. En 1952, se traslada a París donde estudia Derecho, Matemáticas y Ciencias Políticas. En 1943 publica la primera de sus veinte novelas.  A partir de entonces no abandona ya ninguna de las vias de expresión en las que hace incursión: la escritura, el cine, el teatro. De su inagotable procucción narrativa, siempre especulativa, destacamos, por ejemplo, "Moderato cantabile", "El vicecónsul", "El arrebato de Lol V. Stein", "Los ojos azules pelo negro", "Emily L.", "Los caballitos de Tarquinia", "El amor", "Destrur" y "El amante de la China del Norte". Tras una profunda crisis psiquica marcada por el alcoholismo, tres obras maestras en las que afina definitivamente su escritura, nacida toda ella del deseo: "El hombre sentado en el pasillo", "El mal de la muerte" y "El amante", su novela mas conocida sobre la que el célebre cineasta francés Jean-Jacques Annaud se basó para realizar la película que lleva el mismo título. 

La marca del meridiano, de Lorenzo Silva

Reseña personal.

Quizá el problema sea la espectativas que genera un premio como el Premio Planeta,  aunque en mi caso no creo que sea suficiene justificación, pues ya hace tiempo que me convencí de que en este tipo de premios primaba la vocación comercial. Pero en cualquier caso si que hay siempre asociadas una espectativas respecto a la calidad de la obra. Expectativas que en este caso no se han visto cubiertas.

Aún tratandose una obra de género, policiaco en este caso, no por ello debe estar exenta de unas exigencias de calidad, tanto en la forma, como en lo que nos puede ofrecer como enseñanza personal.

 Sólo me atrevo a destacar dos aspectos de la obra. Por un lado, el perfecto conocimiento por parte del autor de la Guardia Civil y su funcionamiento. Y por otro, prácticamente al final de la novela, el último giro que da la investigación, llevandola a un punto mas humano, y en el que quizá se puedan, de alguna forma, alterar alguna de las fibras sensibles del lector. Por lo demas la he encontrado carente de ritmo, con una trama que desde el principio se ha ido adivinando, sin que el autor haya sabido crear los aspectos de sorpresa y emoción típicos de este género, con un lenguaje, por sencillo rozando en la simpleza, y en la que pocas reflexiones pueden destacarse.

Reseña de la editorial.

En una sociedad envilecida por el dinero sucio y la explotación de las personas, todavía el amor puede ablandar a las fieras. Un guardia civil retirado aparece colgado de un puente, asesinado de manera humillante. A partir de ese momento, la investigación que ha de llevar a cabo su viejo amigo y discípulo, el brigada Bevilacqua, abrirá la caja de Pandora: corrupción policial, delincuentes sin escrúpulos y un hombre quijotesco que buscará en el deber y el ampor imposible la redención de una vida fracturada.

Ambientada en la Cataluña actual, esta absorvente novela policiaca de Lorenzo Silva, maestro indiscutible del género, se adentra más allá de los hechos y presenta un sólido retrato del ser humano ante la duda moral, el combate interior y las decisiones equivocadas.

Lorenzo Silva. Madrid (1966).
 
Ha escrito entre otras, las novelas "La flaqueza del bolchevique, finalista Premio Nadal 1997", "Noviembre sin violetas", "La sustancia interior", "El urinario", "El ángel oculto", "El nombre de los nuestros, "Consta blanca, Premio Primavera 2004" "Niños feroces" y la Trilogía de Getafe, compuesta por "Algún día, cuando pueda llevarte a Varsovia", "El cazador del desierto" y "La lluvia de Paris".
Es autor del libro de relatos "El déspota adolescente" y del libro de viajes "Del Rif a Yebala. Viaje al sueño y la pesadilla de Marruecos". En 2006 publicó junto a Luis Miguel Frnacisco "Y al final la guerra", un libro-reportaje sobre la intervención de ls tropas españolas en Irak, en 2008 un ensayo sobre "El Derecho en la obra de Kafka" y en 2010 "Sereno en el peligro, la aventura histórica de la Guardia Civil" (Premio Algaba de Ensayo). Además es autor de la serie policiaca protagonizada por los investigadores Bevilacqua y Chamorro, iniciada con "El lejano país de los estanques" (Premio Ojo Crítico 1998) y a la que siguieron "El alquimistar impaciente" (Premio Nadal 2000), "La niebla y la doncella", "Nadie vale más que otro", "La reina sin espejo" y "La estrategia del agua".

El amor en los tiempos del cólera, de Gabriel Gacía Márquez

Reseña personal.

Fiel a mi cita mensual con Gabriel García Marquez, y aprovechando el periodo vacacional, he escogido esta obra para releerla de nuevo.

Sin la complegidad técnica de otras obras, pero no exenta de la exquisitez en el dominio del lenguaje, ni de la enorme sensibilidad, propios de Gabriel García, para la creación de los personajes y sus vivencias.  A partir de las relaciones entre Fermina Daza y Florentino Ariza, de la evolución de sus amores a lo largo de su vida, y de la evolución de los amores de ellos con otros personajes, Gabriel García Marquez nos describe, de una forma sutil y llena de sensibilidad, las infinitas formas de amor que existen.

Reseña de la editorial.

La histria de amor entre Fermina Daza y Florentino Airza, es el escenario de un pueblecito portuario del Caribe y a lo largo de mas de sesenta años, podría parecer un melodrama de amantes contrariados que al  final vencen por la gracia del tiempo y la fuerza de sus propios sentimientos, ya que García Márquez se complace en utilizar los más clásicos recursos de los folletines tradicionales. Por este tiempo - por una vez sucesivo, y no circular - este escenarios y estos personajes son como una mezcla tropical de plantas y arcillas que la mano del maestro modela y fantasea a su placer, para al final ir a desembocar en los territorios del mito y la lehenda. Los zumos, olores y sabores del trópico alimentan una prosa alucinatoria que esta ocasión llega al puerto oscilante del final feliz.

Las lágrimas de San Lorenzo, de Julio Llamazares

Reseña personal.

Cuando compré este libro, hace apenas unos días, buscaba algo que me hiciera meditar, pués tengo la sensaciónn de estar viviendo durante estós días uno de esos momentos que pueden suponer un punto de inflexión en la vida, y la referencia de Julio Llamazares me pareció suficiente razón para decantarme por él. Lo que nunca imaginé es la casualidad de que hubiera tanta coincidencia entre las vivencias del personaje principal de la novela y las que yo puedo vivir en breve.

A través de la visión de la lluvia de estrellas que se produce en la noche de San Lorenzo, visión que comparte con su propio hijo, el protagonista hace un repaso de su propia vida, intentanto encontrar la razón o razones que la condicionaron y la condujeron, y por añadidura las razones que mueven y han movido la existencia en la máxima extensión de la palabra.

Reseña de la editorial.

Un profesor de universidad que ha rodado por Europa como una bola del desierto sin echar raíces en ningún lugar regresa a ibiza, donde pasó sus mejores años de joven, para asistir junto con su hijo, del que vive separado desde hace ya tiempo, a la lluvia de estrellas de la mágica noche de San Lorenzo. La contemplación del cielo, el olor del campo y del mar, y el recuerdo de los días pasados desatan en él la melancolía, pero también la imaginación.

Julio Llamazares.

Nació en Vegamián (León) en 1955. Su obra abarca desde la poesía - La lentitud de los bueyes (1979) y Memoria de la nieve (1982)- hasta los libros de viajes El rio del olvido (1990) y Cuaderno del Duero (1999) o los guiones cinematográficos Retrato de bañista (1995), El techo del mundo (1998) y Flores de otro mundo (2000). Es autor también de las novelas Luna de lobos (1985), La lluvia amarilla (1988) y El cielo de Madrid (2005) y del libro de relatos En mitad de ninguna parte (1995). Su obra periodística ha sido recopilada en los volúmenes En Babia (1991) y Nadie escucha (1995).