Años lentos de Fernando Aramburu

Reseña personal.

Una vez mas se cumple la máxima de encontrar buena literatura en los premios literarios menos comerciales. Aunque Tusquets es una editorial de reconocido prestigio, y muy valorada por los que nos gusta la lectura, no podemos considerar su premio literario como uno de esos grandes premios al uso que tiene un objetivo comercial, y por esos mismo, cuando encontré esta obra, premiada en el VII Premio Tusquets Editores de Novela, no necesite ninguna otra referencia para comprarla. 

Y por su puesto no me equivoqué, sino todo lo contrario, ha resultado ser de estas obras que te emocionan, que te enganchan en su lectura, no sólo porque la historia que cuentan pueda resultar interesante, sino también porque su lenguaje se disfruta palabra a palabra, porque te traslada a la realidad que evoca.

La obra desentraña la dura realidad de la sociedad en el País Vasco en los años setenta, realidad que sin duda Feranado Aramburu reconoce a la perfección, mostrándola en toda su crudeza y con todos sus matices. Escrita desde el punto de vista, la inocencia, y en la voz, de un niño desplazado desde Navarra que actúa como espectador de esta sociedad que se muestra dura y cruel, llena de frustraciones y desengaños. 

Reseña de la editorial. 

A finales de la década de los setenta, el protagonista, un niño de ocho años, se va a San Sebastián a vivir con sus tios. Allí es testigo de cómo trascurren los días en la familia y en el barrio; su tío Vicente, de carácter débil, reparte su vida entre la fábrica y la taberna, y es su tía Maripury, mujer de fuerte personalidad pero sometida a las convenciones sociales y religiosas de la época, quien en realidad govierna la familia; su prima mari Nieves vive obsesionada por los chicos, y el hosco y tatiturno primo Julen es adoctrinado por el cura de la parroquia para acabar enrolado en una incipiente ETA. El destino de todos ellos -que es el de tantos personajes secundarios de la Historia, arrinconados entre la neceseidad y la ignorancia- sufrirá, años después, un quiebro. Alternando las memorias del protagonista con los apuntes del escritor Años lentos ofrece además una brillante reflexión sobre cómo la vida se destila en una novela, cómo se trasvasa el recuerdo sentimental en memoria colectiva, mientras su escritura diáfana deja ver un fondo turbio de culpa en la historia reciente del País Vasco.

Fernando Aramburu.

Nació en Sann Sebastián en 1.959. Es licenciado en filología hispánica por la Universidad de Zaragoza y desde 1.985 reside en Alemania. Fue miembro del Grupo CLOC de Arte y Desarte.Considerado ya como uno de los narradores más destacados de su generación, es autor de tres libros de relatos: No ser no duele (1.997), Los peces de la amargura (2.006) y El vigilante del fondo (2.011), y de cinco novelas, Fuegos con limón (1.996), Los ojos vacios (2.000), El trompetista del Utopía (2.003), Bami sin sombra (2.005) y Viaje con Clara por Alemania (2.010), títulos que han sido distinguidos con el Premior Ramón Gómez de la Serna 1.997, el premio de Euskadi 2.001, el XI Premio Mario Vargas Llosa NH, el Dulce Chacón y el Premio Real Academia Española en 2.008 Ha escrito también libros para niños, como Vida de un piojo llamados Matias (2.004). Con Años Lentos mereció el VII Premio Tusquets Editores de Novela.

 

El baile. Iréne Némirovsky

Reseña personal.

Después de leer "El vino de la soledad", también de Iréne Némirovsky, recordé que en su momento había leido esta obra y decidí darle una segunda oportunidad. La primera vez que la leí sólo me había arrancado un "curioso" como adjetivo que la calificase. Ahora, casí seis años después, y después de haber leido otras obras de esta misma autora, y de haber aprendido a saborearla, como la shweps, mi valoración es mucho mas compleja. 

En la brevedad de la obra, Iréne es capaz de construir perfectamente, con gran complegidad de matices, tres personajes totalmente antagónicos. Con unos diáloogos perfectamente construidos nos muestra sus espectativas, ambiciones, complejos y frustraciones.

Articulada la historia a partir de la celebración de un baile, que finalmente tendrá un inesperado desenlace, nos muestra a Antoinette y a sus padres, los Srs. Kampf, de una forma cruda y sin tapujos, dando a conocer todas sus contradicciones, inquietudes y turbaciones.

Reseña de la editorial.  

Instalados en un piso de París, los Kampf poseen todo lo que el dinero puede comprar, excepto lo más dificil, el reconocimiento de la alta sociedad francesa. Así pues, con el propósito de obtener el coidiciado premio, preparan un gran baile para doscientos invitados, un magno acontecimiento social que para el señor y la señora Kampf supondrá, respectivamente, una excelente inversión y la soñada apoteosis mundana. Pero en casa de los Kampf no todos comparte el mismo entusiasmo. Herida en su orgullo por la prohibición materna de assitir al ágape, Antoinette, de catorce años, observa con amargura los agitados preparativos del baile y siente que ha llegado la ocasión de enfrentarse a su madre, afirmarse a sí misma y realizar su propia entrada en la sociedad adulta. Con un breve gesto, tan impulsivo como espontáneo, provoca una situación absurda que culminará en un final dramático y revelador.

Dotada de una afilada percepción pscoógica, Némirovsky condensa en pocas páginas una historia donde la dificil relación madre-hija y el ansia de reconocimiento social se funden con la pasión por la vida y la búsqueda de la felicidad. Una obra indispensable de uno de los grandes escritores del siglo XX.

Iréne Némirovsky. (Kiev, 1.902 . Auschwitz, 1.942)

Recibió una educación exquisita, aunque tuvo una infancia infelíz y solitaria. Tras huir de la revolución bolchevique, su familia se estableció en París en 1.919, donde Iréne obtuvo la licenciatura de Letras de la Sorbona. En 1.929 envió su primera novela, David Golder, a la editorial Grasset, dando comienzo a una brillante carrera literaria que la consagraría como una de las escritoras de mayor prestigio de Francia. Pero la Segunda Guerra Mundial marcaría trágicamente su destino. Deportada a Auschwitz, donde sería asesinada igual que su marido, Michel Epstein, dejó a sus dos hijas una maleta que éstas conservaron durante decenios. En ella se encontraba el manustrico de Suite francesa, cuya publicación en 2.004 desencadenó un fenómeno editorial y cultural sin precedentes; la novela se tradujo a treinta y nueve idiomas, obtuvo numerosos premios y fue uno de los libros mas leidos en los paises donde se publicó.

Una lectora nada común de Alan Bennet

 Reseña personal.

Una nueva lectura que surge de mi participación en el Club de Lectura de Zaratán. No sé que espectativas tendrían los que votaron para la selección de este libro, quizá únicamente esperarían una lectura divertida y nada más, pero se equivocaban. 

Es mucho mas que una lectura divertida, es una profunda reflexión sobre el valor de la literatura,  su función como herramienta para interpretar el entorno que nos rodea, incluso para conseguir la humanización del genero humano.

Articulada a partir de las posibles aventuras que podría vivir la Reina de Inglaterra cuando casualmente se encuentra una biblioteca ambulante a la puerta de palacio, y se aficiona desmesuradamente a la lectura, dejando de lado las obligaciones de la corte y cambiando radicalmente su propia escala de valores.

Reseña de la editorial.

Si sus célebres perros hubieran respondido a su llamada, la reina no habría descubierto el vehículo de la biblioteca móvil del ayuntamiento aparcado junto a las puertas de las cocinas del palacio, en el lugar menos regio de los jardines. Y no habría conocido a Norman, el joven y pelirrojo pinche de cocina que estaba leyendo un libro de Cecil Beaton e iba a constituirse en su peculiar asesor literario. Pero ya que estaba allí, la reina decide llevarse un libro. ¿Y qué puede interesar a alguien cuyo único oficio es mostrarse interesada?. Porque una reina nunca debe ser interesante, ni tener otros intereses que los de sus subditos. Y jamás habla de sus gustos, sólo pregunta por los de ellos. Isabel II de Inglaterra descubre en los estantes de la biblioteca el nombre de una escritora que conoce, Ivy Compton-Burnett. Tiempo atrás le habia concedido un título nobiliario menor, y recordaba su tan singular peinado. Y de Compton-Burnett a Proust, que leerá en una de sus estancias en Balmorai, y de Proust a Genet, cuya sola mención hará temblar al presidente de Francia, sólo median algunos libros. Así, azarosamente, ella, que hasta entonces sólo había sido una reina, una pura entelequia, un lugar vacio ocupado por una fuerte idea del deber, descubrirá el vértigo de la lectura, del ser, del placer. Alan Benet, que desde 1.960 se pasea de la televisión al teatro, del cine a los libros, de la alta a la baja 

Alan Bennett.

Es autor de muchas y celebradas obras teatrales como Habeas Corupus, Forty One Years Old, Kafka's Dick o The Madness of George III (adaptada después al cine), guiones cinematográficos como Prick Up Your Ears (basado en la vida de Joe Orton) y piezas televisivas, en especial Talking Heads y An English-man Abroad, que lo han convertido en uno de los autores británicos más queridos, o la selección de sus diarios Writing Home. Asimismo, es muy apreciado como actor. En 2.003 recibió el British Book Award por la otra de una vida, y fue calificado como "nuestro Tesoro Nacional", aunque naturalmente Bennett detesta esta frase. En Anagrama se han publicado sus novelas cortas Con lo puesto y La ceremonia del masaje.

El vino de la soledad, de Iréne Némirovsky

Reseña personal.

Cuado lees la biografía de Iréne Némirovsky, y en especial la repercusión que su obra ha tenido en los últimos años, redescubierta de forma casual tras décadas de olvido, la curiosidad te obliga a leerla. He de reconocer que hasta la fecha no había sido capaz de encontrar las razones de esta repecusión, tras haber leido varias de sus obras, he tenido que llegar a esta para empezar a valorar su escritura y compartir el reconocimiento que en los últimos años está teniendo. Quizá porque como dice la reseña de la editorial en la contraportada del libro esta sea su obra mas personal, con ciertos tintes de autobiográfca.

Narra la infancia y juventud de Elena Karol, hija de un empresario de exito judío, Borís, que acabará sus dias arruinado y entregado al juego, y de Bella, que perteneciente a una familía de origen noble venida a menos, consgra su vida a Max, su primo quince años menor, olvidándose por completo de Elena. A lo largo del transcurso de la novela, desde San Petesburgo donde inicialmente vive la familía, y de donde debe de huir tras la revolución bolchevique, hasta París, pasando por Finlandia e Inglaterra, Irene declarará el odio que siente hacía su madre, a la que hace culpable del olvido en el que vive, y consagrará todos sus esfuerzos en la venganza hacia ella.

Escrita en un tono enormemente intimista, de ahí su aire autobiográfico, además de cierta coincidencia de visicitudes personales, destaca por describir perfectamente la relación de los estados de ánimo de la protagoniasta con las condiciones ambientales y el entorno que le rodean.

Reseña de la editorial.

Descrita como la novela más personal y autobiográfica de Iréne Némirovsky, El vino de la soledad, publicada en 1.935, recrea el destino de una adinerada familia rusa refugiada en París, y describe la venganza de una joven contra su madre, motivo que la escritora ya había tratado en esa pequeña joya literaria que es El baile. Con una mirada inteligente y ácida, la novela sigue a la pequeña Elena de los ocho años a la mayoría de edad, desde Ucrania hasta San Petersburgo, Finlandia y finalmente Paría, donde la familia se instala tras el estallido de la revlución rusa, en un recorrido paralelo al que realizó la propia Némirovsky. La madre de Elena, una mujer bella y frívola de origen noble, desprecia a su marido, un potentado judío, y a su hija. Tas la muerte de la gobernanta, la vida de la niña se vuelve aún mas dífícil, pues su madre insala en la casa a su amante, un primo quince años más joven que ella. no obstante, el tiempo convierte a Elena en una muchacha hermosa, y el día que descubre que atrae al amante de su madre, comprende que ha llegado el momento de vengarse.

Iréne Némirovsky. (Kiev, 1.902 . Auschwitz, 1.942)

Recibió una educación exquisita, aunque tuvo una infancia infelíz y solitaria. Tras huir de la revolución bolchevique, su familia se estableció en París en 1.919, donde Iréne obtuvo la licenciatura de Letras de la Sorbona. En 1.929 envió su primera novela, David Golder, a la editorial Grasset, dando comienzo a una brillante carrera literaria que la consagraría como una de las escritoras de mayor prestigio de Francia. Pero la Segunda Guerra Mundial marcaría trágicamente su destino. Deportada a Auschwitz, donde sería asesinada igual que su marido, Michel Epstein, dejó a sus dos hijas una maleta que éstas conservaron durante decenios. En ella se encontraba el manustrico de Suite francesa, cuya publicación en 2.004 desencadenó un fenómeno editorial y cultural sin precedentes; la novela se tradujo a treinta y nueve idiomas, obtuvo numerosos premios y fue uno de los libros mas leidos en los paises donde se publicó.

Bles de Trafalgar, José Luis Rodríguez del Corral

Reseña personal.

Desde hace algún tiempo, cuando busco alguna novela que valga la pena y no tengo ninguna referencia, cansado ya de que los premios de los grandes concursos literarios estén escritos pensando únicamente al gran mercado, dictados la moda y el marketing literario, me inclino por los premios de los concursos menores o incluso desconocidos. Quizá por eso me decidí en comprar esta obra, Premio de Novela Café de Gijón 2011, con todos mis respetos por el premio, los organizadores y todos los participantes, consideré que no era un premio tan popular como para verse afectado por esas modas a las que me refería antes.

Y puedo decir con mayusculas que no me equivoqué, que merecieron la pena los 15 € que pagué por ella. Supuestamente inspirada en hechos reales narra las consecuencias de un incidente fortuito, unos amigos que veranean en Zahara de los Atunes encuentran por casualidad un alijo de droga escondido y deciden apropiarse de él y venderlo a otros traficantes. A partir de este incidente, y de las consecuencias que tiene, insospechadas incialmente, se desarrolla la trama de la historia de los personajes que se ven involucrado en él, y a partir de ellos se pone en tela de juicio la sociedad en la que actualmente estamos inmersos, vacía de principios, con un único objetivo, el poder, en especial el poder que tiene precio. Se desarrolla "una historia de venganza que no se consuma, de justicia comprada por el dinero, de oportunidades que el mundo ofrece si te desgarras el alma, de víctimas que no son buenas por ser víctimas, que cuenta una redención que no sirve para nada". Una histoira que enarbola la fuerza de ser un hecho real aunque como dice uno de los personajes "contada como si fuera una mentira, sólo así se puede decir la verdad".

Reseña de la editorial.

Blues de Trafalgar es una novela apasionante inspirada en hechos reales. Las convicciones traicionadas, la pérdida de la juventud y la corrupción derivada de la falta de escrúpulos son algunos de los elementos de esta mezcla de thriler y fábula moral.

Cuatro amigos que veranean en Zahara de los Atunes encuentran casualmente un alijo de droga escondido en un abrigo de la sierra. Deciden llevárselo sin suponer que un joven de la localidad, a cuyo cargo estaba el alijo, será secuestrado por los narcotraficantes. Seguros de que nadie sospecha de ellos, deciden ignorar el secuestro y abandonan al joven a su suerte. Años después, y ocupando puestos relevantes en la sociedad andaluza, tendrán que enfrentarse a este trágico secreto de su pasado. Blues de Trafalgar transcurre entre la costa gaditana que preside el faro de Trafalgar, Sevilla y Londres y tiene como trasfondo los años que van desde la Exposición Universal de Sevilla de 1992 y la primera legislatua de Zapatero.

José Luis Rodríguez del Corral.

(Morónn de la Frontera, Sevilla, 1959). Cursó estudios de Filología Hispánica en la Universidad de Sevilla antes de fundar, en 1982, la librería universitaria La Roldana, que dirigió hasta 2003, año en que obtuvo el   XXV Premio La Sonrisa Vertical por su novela "Llámalo deseo". Posteriormente ha publicado otra novela, "La cólera de Atila", la fantasía literaria "La noche de Cipión", o "Segundo coloquio de los perros", y la biografía "Memoria y fábula de Manuel Ferrand". En la actualidad se dedica exclusivamente a la literatura.

Es señor del Cero. Mª Isabel Molina

Reseña personal.

He leido este libro por la curiosidad que me surgió después de verselo leer a mi hija, se lo habían recomendado como lectura en la clase de Historia de su Instituto. Me preguntaba como sería una novela histórica orientada al público juvenil.

Me ha sorprendido gratamente, tanto que, yo que no soy muy aficionado a la novela histórica, le he visto aquí el sentido de este tipo de literatura, la divulgación.

Escrito de forma muy sencilla, narra de forma clara, las relaciones entre las distíntas clases sociales de la época, cómo se establecían los vasallajes entre los nobles y el rey, el papel de la iglesia y las ordenes religiosas en la reconquista, la convivencia entre musulmanes y cristianos, etc. de forma que cumple el verdadero objetivo del estudio de la Historia, lejos de la memorización de nombres y fechas que a nosotros nos obligaron de niños.

Una vez leido me planteo si existe otra forma  mejor para aprender Historia. Desgraciadamente a tenor de los comentarios que he oido a mi hija, que esperaba mas aventuras en la novela, acostumbrada como está a la lectura juvenil al uso, no se si el público juvenil la valorará de la misma forma que yo. Quizá ese sea el único pero que se le pueda poner.

Reseña de la editorial.

Corre el siglo X. En la Península, el Califato de Córdoba irradia un gran esplendor cultural. En este escenario, José, un joven mozárabe que posee una sorprendente facilidad para el cálculo, se ve obligado a abandonar su tierra ante el recelo que despierta su habilidad entre sus ignorantes vecinos.

Un hermoso canto a la amistad, sin barreras de religión ni ideologías.

Mª Isabel Molina.

Nació en Madrid, es périto mercantil y trabaja en una librería. Aunque está casada y tiene cinco hijos, logra encontrar tiempo para escribir.

Con sólo 18 años ganó su primer Premio, el Doncel de Cuentos, que años mas tarde volvería a ganar. Sus obras han merecido premios como el Ciudad de Trento, la lista de honor del IBBY y el premio CCEI con esta obra.

La mujer justa. Sándor Márai

Reseña personal.

He vuelto a leer este libro por la coincidencia del autor con otro libro, "el último encuentro", elegido en el Club de Lectura de Zaratán, si no seguramente no lo hubiera vuelto a leer, la nota que tengo puesta en la primera página del libro,  reseña de la primera lectura en mayo de 2.006 dice textualmente, "regular", ahora, tras esta segunda lectura he escrito, "ahora sí".

Ahora sí he sacado de él los muchos matices que tiene, aunque es cierto que en algún momento la lectura puede resultar densa, por la intensidad en el análisis de los personajes que Sándor Márai hace, también lo es que precisamente por la complejidad de la construcción de esos personajes,  por la intensidad de ese análisis, con tal profundidad que desentraña todos sus deseos y pasiones, aparecen en la historia que narra multitud de matices que se van desarrollando de forma paralela a lo largo de la misma.

Articulada la historia a partir de la relación de amor y abandono entre los tres protagonistas, un hombre, representante de la sociedad burguesa de principio del siglo XX, su mujer, y su doncella, que después se convertirá en su mujer tras el divorcio de la primera, cuenta la relación entre estos tres personajes a lo largo de sus vidas. Escrita en tres partes claramente diferenciadas, en cada una de las cuales cada uno de los tres personajes actua como narrador, narra la relación entre ellos desde cada uno de los tres puntos de vista y evidencia la subjetividad de la interpretación de las relaciones humanas. Pero mas allá de ello, narra de forma concienzuda la decadencia de la sociedad burguesa precapitalista, anticipando la sociedad que surgiría tras la segunda guerra mundial.

Reseña de la editorial. 

Tres voces, tres puntos de vista, tres sensibilidades diferentes para desentrañar una historia de pasión, mentiras, traición y crueldad concebida por Sándor Márai en los años cuarenta, los años de "El último encuentro"  y  "Divorcio en Buda", la época más fértil y lúcida de la obra del gran escritor húngaro. Compuesta de tres monólogos, correspondientes aa los tres personajes que conforman la novela, esta edicion de "La mujer justa" reúne por primera vez en castellano las dos primeras partes, publicadas en 1.941 en Hungría, y la tercera, escrita durante el exilio italiano de Márai y añadida a la versión alemana de 1.949.
Una tarde, en una elegante cafetería de Budapest, una mujer relata a su amiga cómo un día, a raíz de un banal incidente, descubrió que su marido estaba entregado en cuerpo y alma a un amor secreto que lo consumía, y luego su vano intento por reconquistarlo. En la misma cciudad, una noche, el hombre que fue su marido confiesa a un amigo cómo dejó a su esposa por la mujer que deseaba desde años atrás, para después de casarse con ella perderla para siempre. Al alba, en una pequeña pensión romana, una mujer cuenta a su amante cómo ella, de origen humilde, se había casado con un hombre rico, pero el matrimonio había sucumbido al resentimiento y la venganza. Cual marionetas sin derecho a ejercer su voluntad, Marika, Péter y Judit narran su fallida relación con el crudo realismo de quien considera la felicidad un estado elusivo e inalcanzable.
Márai inició su carrera literaria como poeta y ese aliento pervive en "La mujer justa". En esta novela está su páginas más íntimas y desgarradas, las más sabias. Su descripción del amor, la amistad, el sexo, los celos, la soledad, el deseo y la muerte apuntan directamente al centro del alma humana.

Biografía. Sándor Márai. 

Nacido en 1.900 en Kassa, una pequeña ciudad hungara que hoy pertenece a Eslovaquia. Pasó un periodo de exilio voluntario en Alemania y Francia durante el regimen de Horthy en los años veinte, hasta que abandonó definitivamente su país en 1.948 con la llegada del régimen comunista y emigró a los Estados Unidos. La subsiguiente prohibición de su obra en Hungría hizo caer en el olvido a quien en ese momento estaba considerado uno de los escritores mas importantes de la literatura centroeuropea. Así, habría de esperar varios decenios, hasta el ocaso del comunismo, para que este extraordinario escritor fuese redescubierto en su país y en el mundo entero. Sándor Márai se quitó la vida en 1.989 en San Diego, California, pocos meses antes de la caída del muro de Berlín. En 1.951 la editorial Nausica publicó en castellano las dos primeras partes de "La mujer justa" con el título "La verdadera".